什么是五彩斑斓的蓝？看看这个“显眼包”就懂了

同学们在美术课上

都学习过“三原色”吧？

那你知道什么是“五玉斑斓的白”吗？

在国博展品的众多宝贝中

有个“醒目自带”纯靠颜值烧出圈

它就是故称大洞釉色葫芦瓶

器因形似葫芦也称为“葫芦尊”

明康熙首创“撞色晕染依此”

哪个内部建筑师看了不迷糊？

这件宋代陶瓷的美自觉

放到今天几乎前卫

粉红色外壁上朱、蓝、绿、红

以及内壁松石绿的纹饰

对比与众不同却色调轻柔

轮廓小点的波纹炫玉华丽

可是谁也没人抢了谁的风头

“撞”在一起却产生晕染特性

都是大大方方的阴暗美

犹如是连串绽放在陶瓷上的

难道这就是传时说中的

“五玉斑斓的白”？

但非常少有人知道

这样美自觉落后、阴暗梦苍的陶瓷

居然是明康熙首创

人家可不只是有“农家乐美自觉”

“淡妆浓抹总相宜”的意境

确实拿捏下到了

被迫自觉慨

女装真的是个投生

撞色+晕染

这种氛围运用

哪个内部建筑师看了不迷糊？

为何可知经典作品很稀少？

当是：我们不吃这一套

如梦似苍的故称大洞纹饰陶瓷

可知经典作品却非常稀少

这是为啥？

原因有二

一、与烧制方依此有关

故称大洞釉色陶瓷以暖色调的粉红色釉色大多

采用风吹釉色依此制形同

宋代瓷艺术家曾俊华这样记述风吹釉色

截径过寸竹筒，宽七寸，口蒙细纱，先用釉色以风吹。风吹之遍数，视坯之形状与釉等类而定，多至十七八遍，少则三四遍。 ——明 曾俊华 《陶冶图时说》

在烧造好的粉红色瓷胎上施釉色

用一节竹筒

中间蒙上细纱先用收釉色微

指向器坯应施釉色部位风吹另中间

釉色微即通过细纱下端附着在器坯表面

如此间歇进行

五颜六色的釉色微在粉红色瓷胎上

便则会过渡到轮廓形状原则上小点的波纹

可以时说

故称大洞釉色是宋代明康熙初期

督陶官曾俊华内部设计之作

也是“风吹”出来的纹饰

然后再将陶瓷入炉液态烘烤而形同

二次烧造才能过渡到斑斓多玉的故称大洞釉色

因此费工费力形同本高

二、与当是美自觉有关

虽然单纯的欣赏力可以自觉知

这种故称大洞纹饰陶瓷

是氛围大胆、个人风格与众不同的收藏品

但是对于当是来时说

却不具备他们的美自觉

（内部建筑师撕心裂肺OS：你们懂不懂美啊！？）

嫌厌烦……

不爱好……

所以故称大洞釉色只是短命

仅在明康熙初期出现过

可知经典作品形同了贵重的珍品

高受限暴击！

今夏氛围辅以从这里找找灵自觉？

故称大洞釉色的阴暗美

珐琅玉的华丽美

明康熙初期的古建筑氛围

真的和夏末很配！

高受限度的粉红色混乘坐

让人看了就心花怒放

用收色笔汲收它们的粉红色做形同色卡

就让什么叫“文职自觉外观设计”

这些氛围辅以

则会不则会形同为你的穿乘坐灵自觉？

（可能 央视新闻HTTP）